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本文作者：陳振宇、李前程 單位：南昌工程學院

動畫是當前極具開發潛力的產業，動畫作為一種獨特電影形式，它用自己的特點來表現自然界中一切看得到看不到的變化。我們想要創作一部動畫短片，一定有出發點。為了提高動畫技巧，重點需要放在動畫原畫。角色的動作設計，都要考慮作品的思想性、可觀性和藝術性。為更深刻的體現主題思想，吸引觀眾，音樂則不可或缺。電影音樂是所有音樂中最早進入電影的，動畫短片中，音樂所具有的獨特魅力是動畫短片成功的重要因素之一。

1.動畫和音樂融合的歷史背景

動畫短片的創作構思，以其所涵蓋的思想內容、藝術框架為基礎，同時，將音樂視覺形象和畫面視覺形象融合，形成密不可分的整體。與所有電影一樣，音樂始終是動畫短片的重要組成部分。1928年，迪斯尼推出世界上第一部有聲卡通《蒸汽船威利》，其中最著名的場景是米老鼠彈著貓尾巴就像彈著弦樂器。在這個時期，聲音還沒有主要地用于對白，更多的只是作為情節的配樂[1]。到1937年，世界第一部動畫電影誕生了，這就是《白雪公主》。它是迪斯尼費盡一切心力才完成的作品，為此片所創作的歌曲“SomeDayMyPrinceWillCome””等風靡一時，成為整整影響幾代人的旋律。而其中的配樂，更是獲得奧斯卡最佳原創音樂的提名。自此之后，動畫片音樂的發展，進入了黃金時代。一部一部動畫電影的配樂，頻頻占領奧斯卡最佳音樂或者最佳歌曲的獎項，極大地滿足了人們聽覺上的享受，優美的動畫音樂廣為流傳，其電影原聲帶也隨之發行。

2.音樂融合于動畫制作的發展

早期的動畫音樂，一般使用古典音樂作品。影片放映中，通過銀幕上不斷運動和變幻圖形、色塊，來解釋樂曲所需表現的內涵，音樂完全成為視覺化能感受的東西。作為開創音樂動畫電影先河的迪斯尼制作的這類動畫影片，人物的一舉一動，都被音樂節奏和速度緊密控制，運用音樂的渲染力，顯著增強了影片的夸張性和喜劇性，從而營造出帶有沖擊力的視聽效果。

1998年，迪斯尼動畫公司根據中國的傳統民間故事，改編制作了《花木蘭》，這部電影故事在中國觀眾看來，有些差強人意。但它在音樂和樂器的使用上，還算讓人滿意。影片巧妙地運用了中國的民歌小調和二胡、笛子、古箏等民族樂器。花木蘭去見媒婆的前面一段，影片采用獨唱、合唱、重唱地方式演唱歌曲，拿捏準確配合人物的動作節奏，來展現花木蘭惴惴不安的心情。相親失敗后，花木蘭的內心獨白，依然以歌聲來表現，歌曲中帶有敘事的功能，繼而也抒發了人物的內心情感。這種敘事更歌，將中國經典戲劇中獨有的唱白，成功地移植到動畫當中，與全片的音樂風格相得益彰。與早期的古典音樂相比，原創音樂除了具備其本有的藝術價值，同時在商業方面也贏得了不菲的成績。1994年，影片《獅子王》的配樂以獨立的身份，躋身于商業市場之中，作為動畫片的附帶產品，音樂與影片獲得同樣的巨大成功。從這個時期開始，制作人開始聘用大牌明星為影片配音并演唱主題歌，如引起轟動的《功夫熊貓》，為影片增加了人氣。并由此帶動了動畫音樂的飛躍發展。到顯著，音樂動畫電影已經一種普遍的形式。

3.動畫短片的特點

在諸多動畫片中，動畫短片作為動畫形式的一種，我們通常是指時間的長度大約在40分鐘以內的動畫作品。在這些作品中，又以10-20分鐘的居多，當然更短的也有幾分鐘的。制作者要在這樣一個相對較短的時間里，更完整地表達一個吸引人的故事，就要求動畫創作員具有駕馭動畫語言的熟練技藝。藝術片和實驗片是動畫短片的主要形式。比如，中國早期的水墨動畫《牧笛》，以及獲得柏林國際電影節銀熊獎的動畫藝術短片《三個和尚》等。

此外，國外這些年制作的一些實驗性動畫短片，也非常地引人注意。例如，諾曼麥克拉倫的代表作品《線與色的即興詩》、《同步曲》，被視為加拿大國家電影局動畫部的開拓者，還有《種樹的人》、《搖椅》以及被稱為“薩格勒布動畫學派”的動畫大師——波爾多的《好奇心》、《學走路》等。這些動畫短片，大多數不是以盈利為目的，主要是創作者個性的張揚，反映其內心對特定的藝術表現手法的追求以及對某種藝術境界的追求。其次，因為它們的篇幅都很短，重點不再強調故事結構的完整。從編劇、導演直到后期制作，僅由一個或者數個人參與，制作成本投入也相當地低。但是，它們注重創作手法、創作材料以及創作工具的突破與創新。動畫短片的語言具有很鮮明的個性，動畫主題的內涵也追求獨立的思考。

4.結語

隨著社會的逐步發展，人類進入了快速讀圖的時代，人與人之間的信息交流，漸漸地由文字時代轉向了圖像的時代。在雜志、報紙、圖書、電視、網絡等傳播媒介上，圖像大量充斥著。在我們目前的現實生活中，圖像占據了越來越重要的位置。

當前，我們的社會文化體系，也正發生著由以早先語言為中心的理性主義形態，轉向當代以形象為中心的感性主義形態的轉變。動畫短片作為動態視覺藝術樣式的一種，它憑借突出的畫面特性、自身非凡的想象和夸張的表現手法，漸漸成為深受大眾尤其是兒童歡迎的文化樣式。同樣，人們在快節奏生活狀態之下，欣賞音樂的同時，還希望能夠看到同音樂完全匹配的畫面效果。巧妙運用數碼動畫短片制作技術制作出來的MTV，更有創意，與其他MTV相比，可以很好地讓作者的想像力得到充分釋放，來表現歌曲的內容，與音樂做到完美的結合。動畫短片自誕生之日起，就與美術音樂成為難以分割的整體，并在創作中，不經意地融合音樂美術的共通性，得到發展。