前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的多元文化論文主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
風俗文化是人們日常生活活動中的風俗習慣形成的文化。不同民族有著不同的風俗習慣,傳遞著不同的風俗文化。例如,在中國,紅色代表吉祥喜慶,好運勝利。“事業紅火”“開門紅”“走紅運”“大紅人”,在文學作品中“紅”指年輕女性“,紅顏”“紅妝”。英語中“red”表示顏色,和漢語中的“紅”不同。在英語中,“seered”是“大發雷霆”,“gointored”是“出現赤字”,“paintitred”“把某事物描繪成駭人聽聞的樣子”。此外,動作、表情、目光等交際途徑,起著語言不可替代的作用,中西法也有很大差別。例如,西方人朋友見面喜歡擁抱,在中國,人們見面時則習慣握手。在西方人們交際中眼光的接觸是專注和信任,在中國,眼睛盯住對方被認為不禮貌。
二、中西文化差異對英美文學作品英漢翻譯的影響
不同的文化傳統孕育不同的審美情趣和文化觀念。東西方文化的巨大差異影響著人們鑒賞和翻譯優秀西方文學作品。翻譯既是語言的轉換,也是文化信息的傳遞。翻譯的表層是語言的轉換,翻譯的實質是文化信息的傳遞。翻譯是一種跨文化、跨語言的交際活動,和語言所處的社會文化背景密切相關。我國當代翻譯理論家中,王佐良先生提倡翻譯與文化研究相結合,指出“翻譯理論的研究,包含語言和文化兩個方面”,在翻譯中要同時重視語言和文化,認為“真正的對等應該是在各自文化中的含義、作用、范圍、感彩、影響等等都是相當的”。將翻譯置于廣闊的文化背景下研究,翻譯最大的困難就是兩種文化的差異,不了解語言中的社會文化背景,就不能真正掌握語言。翻譯在很大程度上受文化本身的影響。文學是最高的語言藝術形式,文學作品翻譯是對社會歷史文化的研究。對西方文學作品的翻譯就必須了解西方文化,真正領悟西方文學作品的思想蘊涵。
三、英美文學作品英漢譯策略
1、翻譯最常用的策略是歸化與異化。
歸化與異化概念,是一九九五年美國學者率先提出的,他的思想是受德國哲學家和古典語言學家的觀點影響“,翻譯只有兩種方法,不是譯者不打擾作者,盡可能讓讀者靠攏作者,就是譯者盡量不打擾讀者,讓作者靠攏讀者”“看一個翻譯是歸化翻譯還是異化翻譯,完全取決于文化形態的重構,翻譯在這一形態中得到生產和銷售;什么是歸化或異化只有在考慮到改變譯入語文化的價值關系時才能得到界定。”葛校琴指出:“當前在對‘歸化’問題的認識上,譯界同仁應該區分歸化法的兩種前提:一是忠實原則下的歸化;二是非忠實前提下的歸化。前者總體上是規定性的,后者則是描述性的;前者是原語中心論的,后者則是譯語和譯語文化取向的。”歸化和異化不是對立得的,絕對的歸化和絕對的異化是不存在的。歸化和異化是相對的,無論歸化或異化,翻譯方法都會出現相互的覆蓋,歸化和異化只是兩種方向,他們的具體程度隨著翻譯方法不同所占的比重也不同,策略傾向不同。歸化的手法是省譯、替換、解釋等,異化的手法是音譯、直譯和注釋等。歸化和異化不是對立的,他們相互補充,為不同的翻譯目的服務。例如,張谷若先生對《德伯家的苔絲》的翻譯,為了增進譯文讀者對原文的理解,用直譯的方法,又用腳注介紹了英國的風俗習慣,幫助讀者更好地理解原作的歷史文化背景。很多學者采用歸化異化互補的多元譯法,異化與歸化在文化翻譯過程中要適度。適度的歸化增強譯文的可讀性,適度的異化增加讀者對源語文化的了解,加強文化交流,文學翻譯的關鍵是多元互補。
2、譯文應當把讀者反應放在第—位。
翻譯要突出原文與譯文在文化上的區別。在異化與歸化問題上,區別對待語言和文化的翻譯,在句式和語法上,英漢語言存在很大的差異,英文文學作品的翻譯,應避免詞匯和句式的生硬,而盡可能地向讀者介紹英美文化所蘊含的文化因素,語言和文化有著密切聯系,英國翻譯家有個形象生動的比喻,文化是一個有機體,而語言是這個有機體的心臟,強調了文化和語言的不可分割,語言內容的翻譯要采取歸化手段,避免歐化,茅盾先生指出:“好的翻譯者一方面閱讀外國文字,一方面卻以本國語言進行思索和想象;只有這樣才能使自己的譯文擺脫原文語法和語匯的特殊性的拘束,使譯文既是純粹的祖國語言,而又忠實地傳達了原作的內容和風格。”譯者“以本國語言思索和想象”來理解原文,翻譯遇到障礙時,盡可能擺脫原文結構的束縛,在保持原作內容的前提下,把英美文學作品翻譯成祖國語言。英漢翻譯時,要根據實際情況采用不同的翻譯方法,使英美文學作品的翻譯符合漢語習慣。
四、結語
目前,在我國視覺傳達設計專業的教學課程體系中,將設計課程分為基礎課程、專業基礎課程和專業設計課程三個教學階段,插畫設計課屬于專業基礎課程。基礎課程中的“三大構成”為插畫設計課程奠定了基礎,而插畫設計課又為后期的專業設計課起到一個承接的作用。插畫設計作為一門設計學科,自身的學科結構所包含的分支領域和邊緣學科,與科學技術、人文自然和社會經濟等學科相互交叉,形成一門綜合體系。插畫設計融合了傳統藝術和美學等學科領域,形成了插畫設計的構圖、色彩、表意等內容,而地理學、歷史學、心理學、美學、經濟學、哲學等諸多學科與插畫設計本身也存在著一定的聯系,或多或少地體現在插畫設計的歷史、表現、形式等各個環節。因此,在多元文化的教學過程中,插畫設計課程與其他藝術設計課程之間不應存在間隔,應將邊緣學科和交叉學科貫通學習,拓寬插畫設計的教學內容,對插畫設計課程的教學內容進行靈活設置。當下,插畫設計教學急待解決的問題之一是教學內容的不明確,這致使插畫設計的教學內容過于狹隘,依舊停留在出版物的插畫需求上,忽略了其他行業對插畫設計的需求以及市場經濟大環境的需求,導致插畫教學內容不能更大的拓展。因此,插畫設計教學內容應與時俱進,在數字技術迅速發展的今天,將教學內容拓展到廣告、游戲、網絡、動畫、出版、數碼媒體等領域。同時,在國際化的市場環境下,不同民族地域的文化都是無限的創作資源。數字插畫作品創作中,我們可以將橫向、縱向獲取到的資源進行重新組合,融入新元素、新概念、新思想。這樣,所涉及的題材才能耳目一新,真正做到多樣化的信息訴求。在教學過程中,教師應結合中外美術史的課程內容,系統深入地講解中外插畫的發展歷史與現狀,引導學生盡可能地深入領悟本土文化,客觀借鑒外來文化,提倡創作出個性化作品。
二、插畫設計教學形式的多樣化
在國外,大部分藝術院校都設置了插畫設計專業,隨著動漫和網游的繁榮,插畫教育已發展成熟。在國內,插畫師的市場需求也呈現出極為廣闊的發展前景。大多數設計院校的課程體系中,插畫設計教學最初以傳統的構圖教學為主。自上世紀80年代初由國外引進了基礎課程“三大構成”教學,為插畫設計教學奠定了一定設計基礎,直至90年代,計算機的廣泛應用使計算機的輔助設計在插畫設計教學中也逐步普及。時下,作為新媒體藝術,數字技術迅速貫穿于藝術設計的不同領域,同時也影響著插畫設計的表現形式,使其更為豐富多彩,極大地開拓傳統插畫的范疇,同時讓人們對插畫有了更新和更為廣泛的認識。在傳統的插畫設計課程教學中,更多的是教師在課堂上教學,學生在教室拿筆畫或是用計算機去表現,沒有外界物質介入,形成單一無趣的插畫設計,使插畫設計游離于社會之外。這是插畫設計教學改革中的難點,也是多元化教學模式急需滲入的本質體現。隨著插畫設計教學提出多元化教學,在當前藝術設計教學承擔著藝術教學與軟件技術教學雙重任務背景下,如何解決教學內容層面的拓寬問題,以及如何組織學生有效、積極主動地學習等問題,亟待解決。因此,對于插畫設計的多元文化教學模式,在基于插畫設計課程的傳統課堂教學模式下,可有針對性地提出以開展形式多樣的插畫設計教學模式,建立開放式的插畫設計教學環境。
(一)開發多元文化的課題設計
優秀的課題設計是設計專業基礎課程取得良好教學效果的教學形式之一,也可成為課程知識體系的密集區。按課題的課程內容方式,將插畫設計等若干設計基礎課程圍繞某一個設計課題構成課程循環,循序漸進地推進課程教學,同時將知識通過實踐進行運用,完成綜合設計教學的融會貫通,以取得良好的教學效果。在具體實施的過程中,將插畫設計的理論知識和表現技能一一解析到課題中的目的、要求、方法、技能、過程和效果中。這不僅解決了學生關于插畫設計理論知識的掌握和運用,同時學生的實踐技能也有所提升。
(二)專題形式的課堂教學
在教學中,教師應把插畫設計的多元文化貫穿于專題中進行教學,在專題設置上,力求以實際案例為基礎,覆蓋層面多樣化。例如,將插畫設計與美學中的色彩心理及新媒體中的互動文化等邊緣學科、交叉學科的關聯性作為專題范疇,以此深挖插畫設計創作中的深層文化內涵,以及不同形態的美學意識和創新工藝技術,激發學生在插畫設計藝術領域中求新求知的探索動力。創新式的專題教育模式要求學生不局限于本專業知識的學習,更重要的是將專業知識與多學科知識融會貫通、開闊視野,以培養求知欲、開發創造能力為目標,提倡學習的多元性和自主性。專題教學模式讓學生在實踐中通過教師及合作團隊產生的影響,受到啟發,在學習中感悟,獲得真知。
(三)社會實踐開放式教學形式
插畫設計課堂中社會實踐的教學目的,是提高學生的團隊協作精神和設計合作能力。同時,可加強教學內部的交流氛圍。通過社會實踐的參與性,讓學生在掌握插畫設計體系中最為基本的思維方式和方法的同時,又能展示學生各自的插畫設計能力。目前,在插畫設計教學中,教學實踐的安排一般都以虛擬的題目展開,學生的思維一般都比較程式化和概念化。在進行插畫設計創作過程中,主要以考慮美觀為主,較少考慮插畫作品的經濟性和實用性,導致設計的插畫沒有考慮到具體的應用環境和面對的受眾群,從而作品過于主觀,缺乏適用性。因此,插畫設計教學與社會實踐的結合,能為學生提供一個在商業環境下工作體驗的機會,使學生在插畫設計中親身體驗真實的設計過程和環節,更加全面地了解設計的全過程。
三、插畫設計教學中的教學相長
面對數字時代與全球化背景帶給插畫藝術的發展機遇與挑戰,以及現代社會工業生產對于插畫設計人才質量的高要求,迫切需要在高校教育階段提高學生的專業素質。目前,我國大專院校的插畫設計專業人才培養模式,已呈現出滯后現象。要想改善教學模式,提高教學效果,必須做到教學相長。插畫設計教學中除了對教師的教學形式提出多元文化內容的拓展要求之外,更要緊扣時代信息,及時更新知識,保持對多元文化的敏感度。不斷開拓自身的知識廣度,具備基礎教育中的課程論、課題設計、心理學、藝術教育學等知識和寫作能力等。同時,也對學生的自主學習能力提出了要求,作為學生應主動學習多學科知識,擴大知識面,拓展視野,提高人文藝術修養。只有依靠教師和學生雙方的共同努力,插畫設計課程中多元文化的教學才能順利有效地完成。插畫設計作為藝術設計專業的基礎課程,是一門實踐性很強的學科,傳統的教學模式已經不再適應當代設計教育的需求,采用個性化教育模式更能體現其行業的發展特色。傳統的教育模式發生轉變,教師的角色也需發生轉變,教師的職責更側重于信息資源的調配和創作思維的引導,在知識傳遞過程中,更應注重協作、討論、引導、啟發,充分發揮學生的積極性和主動性,培養學生的創新精神,最終成為學生學習過程中的組織者、協助者和引導者。插畫設計的教育重點是創新思維能力的培養。在教學中要立足于社會實踐,從不同層面激發學生的創作熱情和學習積極性,啟迪學生的創新思維,培養學生獨立發現問題、分析問題、解決問題的能力,使學生的專業設計能力得到全方面的完善。插畫設計的多元文化教學是相互貫通的,其教學形式可以借鑒其他學科對于文化問題的教學經驗,依據插畫設計學科教學的特點加以開發,同時形成多元文化因素共同作用的成果,產生新媒介、新載體等不同插畫設計的創新應用類型。
四、結語
現代建筑又是伴隨著現代科學技術的發展而發展起來的。從19世紀末鋼鐵冶煉技術的發展,到20世紀初自從工業革命以來,建立在科學技術基礎上的西方文明征服、殖民、主宰著世界。直到第一、二次世界大戰之間,隨著西歐清新的崇尚知識氣氛的躁動,這些價值觀才遭到以存在主義為代表的強烈挑戰;在一、二次大戰之間,包豪斯宣告成立,它涉獵藝術和建筑的廣泛領域。同時,前衛建筑師聚集在一起起草了《雅典》,從而宣告新建筑誕生,現代主義堅定地建立了。懷著極大的自信,勒·柯布西埃和其合作者,為了建立一個具有現代科技優勢的建筑新世界而寫作,演講,規劃和營建。第二次世界大戰以后,建筑和都市化的景象被共同的實踐和商業化主義大大地曲解。這導致現代主義的簡潔和沒文化,即現在眾所周知的國際式。這種忽視環境文脈的設計手法對氣候條件不感喜好,沒有任何文化指向。
世界各區域現代建筑文化的形成并不同步,以歐洲地區率先萌生了具備現代建筑文化性質的雛型,然后其它各區域都不甚自覺或不自覺地也逐漸感染上這一性質,才基本上形成了世界總體的現代建筑文化。也正是這個緣故,使所形成的世界建筑文化總體不僅發展不同步,而且存在著許多或這種或那種非理性的狀況,這也是迄今為止的現代建筑文化的基本狀況。首先是歐洲的那種不甚理性的強權,占有意識,文藝復興、宗教改革的成功滋長了這一意識,大有為人居環境的熟悉的龍頭老大之態,基本上忽視了其它各區域客觀環境所形成的傳統建筑文化觀念意識的存在和必然。而宗教的神論,更增強了這一意識。于是相繼在美洲、澳洲和非洲沿海的一些文化之力相較落后很多的區域實現了其建筑文化意識的施展;而后也逐漸滲入到文化之力相對較強,文化淵源深厚的亞洲地區等,卻難以實現其意識的施展,終于也逐漸對其原有意識有了一定的反思,熟悉了其不合理性的成份。其次是其它區域對歐洲的簡單的建筑模擬意識,機械地認為一種建筑型體或一幢建筑物在某一地區或地點的成功就是任何地區成功建筑的標準模型。其實,傳統建筑學尚且講究建筑的環境構成,不同的空間環境、功能需求就必須有不同的建筑構成;何況,建筑的構成也不僅僅是空間、功能因素的影響而形成的。顯然那種對建筑的簡單地模擬,機械地移植的指導思想,對向優秀建筑的學習,建筑文化的交流而言,是一種不合理性的東西,但卻是現代建筑文化發展至今的一種普遍現象。
國內現代建筑的發展,北京、上海、深圳等城市的建筑除了非凡保護的古建筑或特色民居街巷,所有建筑清一色是現代建筑。從20世紀初上海的和平飯店,到20世紀末的金茂大廈,中國現代建筑的發展一點也不遜色亞洲其他國家。但是國內現代建筑文化的發展卻是遲緩的;非凡是建國初到改革開放前,這段時間我國的現代建筑文化發展是停滯甚至倒退的。但同時卻修建了大量的鋼筋混凝土現代建筑。八、九十年代自詡為具有民族特色的現代建筑,是外來的和本土的建筑構件的組裝,這似乎又是一種既滿足現代生活需求、又具有依戀的民族情結的改良思想。于是,人們可以將本土傳統建筑肢解,取出具有民族特色的代表性構件,替換上引進的西方建筑的相應位置上,這既可排除依葫蘆畫瓢的嫌疑、又似乎具有畫龍點睛的功效,乍一看,確有令人為之一喜的感覺。那么,不同文化以及建筑文化的交融似乎就只是混成、組裝了,這仍然也是有些簡單化了文化以及建筑文化的深刻本質,這同樣是一種不甚理性的現象,在現今也甚為普遍。但是,如何正確熟悉和理解現代建筑文化呢?我想其中一點就是要正確理解現代建筑的多元性。
2、現代建筑文化的多元性建筑文化的多層次性。
人類社會歷史實踐過程中所創造的建筑物質財富和建筑精神財富的總和可謂建筑文化。它是人類建筑活動方式和建筑產品的總和,是社會文化中的一個局部層次。具有自己的對象和內涵,建筑文化的本質在于它是環境文化,生存文化,社會文化和歷史文化。建筑文化由內到外可劃分為三個層次“第一層次,表層形態是物,即它的物化形態,主要是建筑物材料的選用,所處的地理環境等客觀的物所反映的;第二層次,中間形態是物結合,也可稱作精神意志的外表。如各種規范、法規和創作理論等;第三層次,是深層形態即心,是某一文化的整體精神,如倫理道德、宗教感性、民族習性和價值觀念等,它直接指中層的變化,它無聲無形,只有思索,分析才能感知它的存在。外層的建筑文化較松動,輕易改變,越往里越穩固,觀念的東西最難改變。大多數建筑是器物性文化,重在功能即使用。
現代社會生活的多元性決定了現代建筑要滿足人們的使用功能就必須具有多元性,而不能是一元的,單一的。建筑的功能在于給人類提供活動的場所,而現代人們的活動是多樣的,建筑類型也具有多樣性。居住建筑,商業建筑,工業建筑,公共建筑、紀念性建筑等等都有不同的形式和功能要求。現代建筑文化也就不同,居住建筑、工業建筑追求的是經濟適用,公共性建筑則追求更多精神層面上的東西。工業化革命的浪潮席卷全球,現代建筑也在世界遍地開花。東西方的社會形態結構是不相同的,生活習慣,習俗等等都不相同,社會文化也不同,因此在相應社會生活形態中的建筑文化也是不同的。現代建筑文化的多元性源于現代社會生活的多元性,各個民族,地域的衣、食、住、行都的多元的,因此,現代建筑文化也就具有多元性。
社會文化的多元性加深了現代建筑文化的多元性,非凡是紀念性、公共性建筑物,必須適宜當時當地的社會文化,否則會遭受到社會輿論的譴責和批評。現代社會隨著交通工具,通信通訊的發展,人們的交流也越來越繁多,文化的交流,思想的交流,文明的沖突使得我們的社會文化生活越來越豐富。建筑世界也是如此,每年的世界建筑師協會的建筑師年會,各種各樣的建筑展覽,講座,討論會等等建筑思想、建筑文化的交流頻頻,增強了建筑文化的多元性。優秀的建筑思想,建筑文化得到交流,發展。現代建筑在二戰后出現了若干思潮,主要有對“理性主義”的充實和提高,講求技術精美的傾向,“粗野主義”、“典雅主義”,注重高度工業技術、講究“人情化”和地方主義傾向、講究“個性”和“象征”等等,充分體現了現代建筑文化的多元性。這些傾向在全球各地都有體現,北歐的阿爾托設計的建筑體現芬蘭的地方性和民族性,丹下健三的香川縣廳舍則體現了“粗野主義”和地方性。現代建筑文化是全球性的,它的影響達到世界的每個角落,雖然沖突不少,但它基本適應了各種社會形態和社會風俗習慣。
3、現代建筑文化的發展趨向現代建筑文化具有包容性,具有很大的發展空間,它是適應現代科學技術的發展的。
科學技術在推動社會生產發展的同時,也必然提高人們的文化素養和改變人們的思維方式,推動著觀念的現代化,科學技術的文化功能主要是推動建筑文化的第三層次的發展,這是最具革命性的力量。它改變人們的思想觀念,促使人們價值觀、道德觀、審美觀的改變,這是深層次的動力。新的思想觀念產生了新的建筑哲學和建筑理論,導致了建筑文化的變革。近代科學技術創造了一系列新型的建筑材料,各種先進的建筑設備,科學的結構設計理論,計算機輔助設計系統。再加上建筑設計管理和建筑管理的科學化、合理化、系統化、幾乎可能使建筑師們進行為所欲為的創作。例如摘要:鋼筋混凝土的發明,高強度結構鋼的生產,鋼結構理論的完善,最大限度地推動了現代建筑的發展,使人們脫離了古典建筑的模式,在理性主義,功能主義的指導下,建造了大批精美、牢固、合理、舒適的現代建筑,從混凝土框架結構到剛架結構,薄殼、筒體結構,充氣結構等可謂應有盡有。這些就正是科學技術在建筑文化第一層次上的影響和功能。
人們在進行現代建筑的實踐中,必然也將把科學技術向建筑的規劃、管理。法規、創作理論等方面滲透。隨著生活水平的提高,人們必然會希望建筑的物質屬性更符合其基本需要,更富有人情味,更有文化氣息。于是有了行為學、心理學、人體工程學、格式塔理論等的發展。使建筑師們探究探索了這些新的需求,從而出現了建筑環境學,建筑心理學等新的學科理論和更科學更合理的建筑設計規范,設計出更具有時代精神,更為人們欣賞和接納的現代化建筑。例如摘要:巴黎阿拉伯世界探究中心,建筑師利用光學技術使窗花本身還具有宗教曼陀羅的韻律,人們對此布滿了虔誠的感情。從第一次工業革命后建筑發展的歷史沿革中,我們明白了科學技術是推動現代建筑文化發展的基本動力,而且可以預見日益發展的科學技術將繼續推動未來建筑文化的發展。
商業貿易,國際交流的發展,科學技術的文化功能在現代建筑文化的第三層次的功能,更多的是科學的力量,是科學思維觀念的發展變革推動現代建筑文化的興起、發展。尤其推動著建筑風格,建筑文化的大轉變,大發展。以牛頓力學為代表的經典科學觀和相對論為代表的現代科學觀,極大地改變著人們的文化整體心態,從人的意識深處,即建筑文化的第三層次上,進而全面地促進建筑文化的變革發展。
4、批判地熟悉現代建筑文化建筑是人類創造的人工自然物中最富象征性的成果文化,是一定社會的政治和經濟在觀念形態上的反映。
一個社會中占支配地位的價值觀念體系。這種價值觀念體系滲透到社會制度、社會習俗、社會心理和人們的思想行為中。建筑也是文化的一部分,既受到社會中處于支配地位的價值觀念體系的影響,又對這個價值觀念體系產生反功能。建筑是一定時期一種文化的縮影,建筑的發展和整體的文化背景是相應的。那么,中國的建筑師如何體現中國傳統的優秀的價值觀念又如何批判地熟悉、學習和發展現代建筑文化呢?
首先,建筑創作要回歸原點,要整合我們所面臨的文化價值觀。從關注建筑的形體塑造,到強調回歸建筑的原點,這是當代建筑文化走向有機整合的一個標志。回歸原點,作本質上的概括,并隨機應變,在新的條件下創造性地加以發展,從流派的紛爭和商業主義的文化炒作中解脫出來;從形體塑造作為建筑創作的愿點,到聚居需求、區域文化、技術經濟、環境和生態等原點出發,找到建筑創作的原點。
其次是,傳統和創新相結合,發揚人和自然和諧相處的觀點。傳統和創新是建筑創作中的一個懸而未決的一個新問題。如何看待傳統建筑文化?又如何在建筑創新中融入自身的文化特色?這是中國許多建筑師面臨的一個頭疼的課題,在經歷了片面的“民族化”和“西式現代化”創作之后,當代中國建筑師努力探索“寓傳統于現代”的建筑創新之路,力求把優秀的傳統文化融入當代建筑文化之中。中國建筑師在努力探索傳統審美意識和現代審美觀念、傳統文化和現代生活方式、地域性技術和現代材料的結合途徑,并取得了引人注目的創作成就。
每一部音樂作品的創作都帶有民族、地域和時代的特征,也滲透著豐富的文化烙印。因此,學習音樂作品時,要把挖掘作品文化因素作為重要教學任務來對待。這樣可以讓學生獲得更多音樂感知,在開闊學生視野的同時,提升文化素養。
1.教材文化分析。
小學音樂教材內容豐富多彩,樂理、歌曲、樂曲和音樂欣賞等,不管是什么類型的音樂作品,其創作過程都帶有豐富的文化信息。這些文化信息包括:作者文化素質、作品創作背景、內容文化因素、地域風情特質、時代因素等等。通過對這些文化因素的滲透分析,可以讓學生獲得更多的文化感知。
2.教師引導滲透。
教材是教學文本材料,教師才是課堂教學的主導者,對教材文化因素的挖掘,當然是教師的職責。學生自身閱歷不足以實現自學,教師的引導作用就顯得至關重要了。面對這些經典的音樂作品,教師不僅能夠用演奏的方式給學生帶來聽覺享受,還要有正確的引導意識,將學生領進音樂的天堂,感受不同文化背景給我們創造的不同精彩。
二、整合域外音樂資源,品味多元文化內涵
在音樂教學的文化因素中,域外音樂自然為我們的音樂教學提供了豐富的資源。很多學生很早就開始接受一些西方音樂作品,特別是鋼琴、小提琴和一些西洋打擊樂,早已在學生心中留下了深刻的音樂烙印。這些域外音樂文化因素具有超強的控制力,以至于讓很多學生產生一些認知錯誤。這也是我們需要注意的。
1.優化教材資源。
小學音樂教材中,域外音樂作品占有相當比重,這說明域外音樂的地位是不容忽視的。在具體實施教學時,我們要對這些音樂作品進行有效整合優化,有選擇地進行相關學習。要讓學生對不同地域、不同民族的音樂文化因素有更多的了解。
2.網絡搜集整合。
現代網絡技術已經極度發達,音樂教學也要充分利用這一重要媒體介質,為音樂教學提供更多優秀的網絡音樂資源,為學生進行自主學習創造便利條件。要幫助學生建立網上學習音樂習慣和意識。學生自主學習音樂,可以潛移默化地接受相關音樂文化的熏陶,這對擴大學生的知識面,促進其健康成長都會發揮重要作用。為了豐富學生音樂感知,我曾經在班級里舉辦過一次音樂作品展示會。這個展示會的目的就是要讓學生通過一些不同渠道搜集音樂作品,并從這些典范的音樂作品中感知文化的厚重。我給學生一周時間準備,要求學生搜集的音樂作品要具有典型性、代表性,最好是能夠在一個時期影響比較大的,然后在周末集中進行展示。展示時,學生將音樂光盤、文字資料、U盤等,都帶到班級里展示。這里有世界名曲,像貝多芬的《獻給愛麗絲》、門德爾松的《春之歌》、肖邦的《夜曲》,也有一些國內的老民歌,像郭蘭英唱的《南泥灣》、任桂珍唱的《繡紅旗》、《十送》等,還有不同時代的一些流行歌曲,像齊豫演唱的《橄欖樹》、費翔演唱的《故鄉的云》、陳紅演唱的《常回家看看》等等。在展示中,每一位同學還要簡單介紹這部音樂作品的相關情況,當然其文化背景也是重要內容。通過這樣的展示活動,很多學生都能夠從這個活動的過程中獲得更多教材上課堂上學不到的東西,這對豐富學生知識體系,開闊眼界都起到重要作用。
三、重視民族音樂學習,形成多元文化網絡
民族音樂是我們傳統文化的瑰寶,在音樂教學中,加強民族音樂學習,接受民族文化的洗禮,這是教育人文回歸的重要體現。我們有五千年文明歷史,文化底蘊自然是厚重無比。這也是祖先給我們留下的珍貴遺產,我們沒有任何理由不好好傳承。
1.教材文化解讀。
在小學音樂教材中,民族音樂所占比重是比較大的。民族音樂在一定程度上代表著民族發展歷史,學習民族音樂等于是學習民族語言和民族歷史。提到那些老民歌、老電影插曲,我們的父輩祖輩都會如數家珍,像《對花》《編花籃》《劉海砍樵》《打豬草》《天仙配》《英雄兒女》《日出》《珊瑚頌》等等。這些音樂作品不僅是百聽不厭的熱門歌曲,也是重要的文化符號,曾經影響過一代人或幾代人的成長。
2.教師深情演繹。
音樂教師演繹音樂作品,這當然是教師的教學手段之一。雖然各種音像資料都可以對這些音樂作品進行展示,但教師的親自表演,對學生的影響會更為深遠。教師不僅要給學生做好示范,更重要的是要給學生創造一種音樂學習的環境。在音樂課上,學生最喜歡教師演唱或者演奏一些教材中沒有的音樂作品。像流行歌曲,很多學生都會唱,因為曲調時代感很強,很適合學生的口味和欣賞層次。《傷不起》這首歌也許是時下最流行的,大街小巷到處都能夠聽到這首歌,三歲小孩都整天“傷不起”。這本來是一首情歌,當然不適合小學生學習,但流行的力量是強大的。學生大多不計較歌詞是什么,只是對旋律感興趣。為了讓學生能夠對接受正面的教育,我在班級中演唱了這首歌,所不同的是,我把歌詞都修改了。反映的是學生的生活,學習上的“傷不起”。學生聽過之后,反響很強烈。因此,我要求學生對流行歌曲進行改編,學生熱情很高。這歌詞的文化意味更為濃重一些,通過修改歌詞,學生所獲得的教育信息文化比重大大增加。
3.社會有益影響。
在我國,很多人在觀念上還僅僅將音樂教育看作是德育或智育的附屬,過分的強調音樂的教化作用,片面強調音樂在開發智力方面的作用,甚至在胎教音樂中也注入帶有著強烈功利性的因素,導致人們對音樂本身意義的背離,這種現象需要音樂教育工作者,尤其是學前音樂教育工作者給予足夠的重視,還給孩子們音樂本來的面貌。當然,音樂確實有著啟迪智慧,教化人類等種種了不起的功能,但是首先必須讓孩子們喜歡音樂,學會傾聽音樂,能夠理解音樂,從聽覺和心靈都沉浸在音樂之中。這樣才能真正感受音樂中流淌著的智慧和力量,才能真正被音樂打動,從而使靈魂得到升華,實現音樂對人教化的最終目標。因此在兒童音樂啟蒙的過程中,我們應該努力摸索和探尋最有效的方法,引導孩子們通過對音樂的傾聽發現美、感受美、創造美。
二、多元文化與學前音樂啟蒙
(一)哈爾濱學前音樂教育的普遍現狀
根據筆者對哈爾濱城市各類型學前機構的調查研究發現,目前在哈爾濱城市主要的學前教育機構主要有:公立幼兒園、私立幼兒園以及一些私立早教機構。這些教育機構的規模大小及師資實力各不相同。相對來說,公立幼兒園在辦園條件和教師素質相對優于私立幼兒園。另外,近幾年新出現的大量的早教機構,也以其比較新穎的形式,較好的環境和較新的理念逐漸的受到了幼兒家長的認可。筆者在對這些早教機構進行調查的過程中發現,目前哈爾濱學前音樂教育工作者還沒有一個統一觀念,到底要讓孩子們欣賞什么音樂、怎么欣賞音樂。當然其中一部分機構也在進行著相關的研究,比如在嘗試性的探索和運用“奧爾夫音樂教學法”開展相關音樂教學。但是限于科研能力和現實情況等因素,研究進展和實施都比較慢。我們有必要通過努力,逐漸改變這一現狀,讓孩子們欣賞到更加優質的音樂,從而實現良好的音樂啟蒙。
(二)從多元文化視角看學前音樂啟蒙
首先,幼兒是對所有的事物都具有著強烈的認知欲望,這是一種很好的天性,但是由于他們的自身知識結構比較簡單,因此他們對事物會缺乏正確的判斷。而此時如果教育工作者或者是幼兒家長跟風選擇一些不適合兒童的音樂來讓兒童欣賞,這樣是不適合孩子自身成長和認知規律的。那么我們應該如何選擇適合孩子們的音樂呢?美國當代著名的音樂家和教育家貝內特•雷默在其兒童音樂教育思想中曾提出應該讓兒童從小就接觸豐富多樣的音樂藝術文化。在雷默看來,只有在豐富多樣的音樂藝術滋養下,兒童才有可能擁有更為寬廣的藝術視野,獲得更為全面的藝術發展;反之,如果過于強調某一種藝術風格,忽視其他的風格,那么它只能培養出藝術視野狹窄、心懷偏見的兒童。然而,后一種情況卻在幼兒音樂教育實踐中普遍存在。2012年教育部下發了《3-6歲兒童學習發展指南》(以下簡稱《指南》),在其中對學前兒童藝術方面做出了方向性的指導“創造條件讓幼兒接觸多種藝術形式和作品,如:經常讓幼兒接觸適宜的、各種形式的音樂作品,豐富幼兒對音樂的感受和體驗。”“帶幼兒觀看或共同參與傳統民間藝術和地方民俗文化活動”“有條件的情況下,帶幼兒去劇院、美術館、博物館等欣賞文藝表演和藝術作品”。從《指南》中這些對幼兒音樂藝術的教育指導中,我們可以清楚的看到,在對幼兒的音樂啟蒙教育中需要從多元文化層面著手,以開放的審美觀和價值觀去引導幼兒形成更加全面和正確的藝術視野。
三、多元文化理論對音樂啟蒙教育的指導作用
從多元文化角度來講,不同國家、地區、地域、民族的音樂都具有其獨特的外在表現形式和內在的文化內涵。這些有著不同文化背景的音樂通過其各自的旋律、和聲、節奏、特有樂器音色、表現方式等要素形成了各種音樂風格。作為學前音樂教育工作者,需要秉著一種開放的態度,從眾多的音響資料中收集到簡單易懂、生動形象、風格各異,適合幼兒欣賞的優秀作品,逐漸在幼兒音樂啟蒙中應用。但是,由于幼兒教育具有其特殊性,因此在選曲和欣賞的過程中,先不建議融入過多的知識性內容,如民族、文化等背景,畢竟幼兒在知識結構和思維上還達不到理解這些比較復雜的內容的要求。我們要盡量從聆聽欣賞和感受音樂的角度去進行引導,以單純的音樂元素作為基礎,讓孩子感受不同風格音樂的特點,感受各種音樂帶給他們的情緒,從而逐漸從感性上把握各種各種文化的音樂風格。
四、總結
1.1目前考核方式中存在的問題
從考核目的上看,很多醫學院校僅僅把考試成績作為考核醫學生能否評優獲獎、順利畢業并獲取學位的一個依據;很多任課教師只是把考試作為該課程學習完畢的一種應有形式,對其他方面并不關心。對于學生來說,雖然知道醫師資格證考試涉及醫學倫理學方面的知識,但很多人缺乏長遠考慮,僅僅關心目前的學習狀態。從考核內容上看,大多數醫學院校《醫學倫理學》課程的考核內容局限于教材,和醫學專業課程一樣,進行期末統一考試。考試題目由主客觀兩部分組成,答案基本上是唯一的,忽視對學生實際能力、情感態度及價值觀的考查,沒有體現醫學倫理學的學科特點。從考核方式上看,長期以來,《醫學倫理學》課程多采用筆試,注重對結果的評價,忽視對過程的評價,難以對學生的實踐能力、價值觀等進行衡量。《醫學倫理學》課程意在培養醫學生的職業道德,因此,必須與時俱進,適應人文素質教育改革發展的實際需要,改革《醫學倫理學》課程的考評模式,才能彰顯課程本身的價值和作用。
1.2多元化評價方式的優勢所在
考試對教育活動具有很強的導向作用,也是評價和改進教學,使之有利于培養創新人才的基本途徑;是引導學生主動、創造性地學習的重要手段;是檢測和提高學生創新思維和創新能力的重要環節。由于傳統考試方式的不合理,使得部分大學生即使掌握知識不充分,但通過臨陣磨槍,仍能拿高分,這樣培養的學生并不能滿足社會的實際需要。單一的書面測驗和考試等考評形式已經不能適應《醫學倫理學》課程的發展要求,運用多種方法對不同內容進行“多元化考評”勢在必行。國外教育界經過多年教學研究,發現“多元化考評”相比于傳統考核方式,更具有突出的優勢。“多元化考評”強調評價方式、評價主體和評價內容的多元化,其目的是全面真實地反映學生的學習情況,提供教學改進的信息,促進學生的全面發展。“多元化考評”首先是一個以“教育多元化與考生能力多樣化”為導向的多元化,具有在縱向和橫向上“多層性”的屬性。多元化的教育,有利于在教學過程中更好地調動學生學習的主動性和積極性,有利于促進學生的協調性發展,并能促進教學改革。
2高校醫學倫理學課程多元化考評體系的建立
2.1期末考試
期末考試是一次總結性的測驗,是對學生進行理論知識和運用能力的檢驗,期末成績所占比重最大,但不能像以往那樣占據絕大多數。筆者認為所占比值30%即可,在醫學倫理學課程期末應采取閉卷考試的形式進行,采用主客觀相結合的題型,而且編寫題目應結合醫師執業資格考試,讓學生在學完這門課就知道重難點所在,同時為以后職業資格考試做準備。
2.2課堂表現
通過學生的課堂表現,能夠判斷出學生學習該課程的態度,主要通過出勤率、課堂回答問題的主動性和積極性以及上課的認真程度來衡量。上課表現,往往能夠影響到學生的學習成績及學習習慣,上課表現的比重20%較為適宜。筆者認為教師每節課應在花名冊上標注學生上課的情況,對上課表現好的學生進行加分,對曠課、睡覺、聊天、玩耍的同學進行扣分,這樣不僅可以降低學生上課的一些不良習慣,使學生能很好的進行自我約束,同時也是對表現好的學生的肯定,也是教育公正的一個體現,更是反映這門課宗旨的一項較好措施。
2.3平時成績
平時成績是一種過程性的評價,其所占比重建議在20%。眾所周知,高校教師承擔課程多,人數較大,平時給學生留作業比較少,所以平時成績首先包括作業。醫學倫理學課程每學期應該至少給學生留一次作業,給學生一些話題,讓他們寫小論文,這樣可以鍛煉他們思考和寫作的能力,并督促他們了解醫學倫理的前沿成果。此外在平時的課堂中,還可以讓學生們參與到教學當中,分角色表演或者組織辯論等,這個分數也是平時成績的一種。還可以結合教學內容給學生放一些視頻或呈現一些案例,讓他們參與討論,給他們的表現打分,調動他們學習思考的興趣。
2.4實踐成績
為了提高醫學倫理學課程的教學效果,使學生把所學更好地運用到社會生活中去,實踐成績要占到學生最終成績的20%,根據學生在社會實踐中的表現和實踐報告的情況來確定。實踐教學的實施以小組的形式進行,讓學生走向社會尋找自己感興趣的醫學熱點問題進行社會調查,并且進行成果展示。鼓勵學生走到社會上,對自己感興趣的社會問題進行調研可以更好地發揮理論聯系實際的作用,同時有利于培養醫學生的問題意識,并且也發揮了學生的能動性和創造性。教師要把實踐教學制度化,通過豐富多彩的實踐活動來提高學生的倫理道德水平。
2.5職業道德測評
醫學倫理學的最大特點就是運用一般倫理學原則解決醫療衛生實踐和醫學發展過程中的醫學道德問題和醫學道德現象,它是運用倫理學的理論、方法研究醫學領域中人與人、人與社會、人與自然關系的道德問題的一門學問。其目的是培養醫學生的職業道德,激勵他們在學校刻苦學習,以后為病人全心全意的服務。因此,該課程的考核中應該對學生進行職業道德測評,測評比重10%比較合適。其主要做法是,教師編寫職業道德測評問卷,發放到每個學生手中,根據學生答題情況進行評分。同時選取典型案例或社會熱點醫療事件,由學生分小組進行討論,然后班級各小組間互相評分,最后教師結合兩方面的情況進行綜合評定。
3對保證多元化考評體系取得實效的思考
3.1更新理念,確立多元化評價的考核模式
教學的最終目的是學生的發展,傳統的教學理念限制了學生學習的主動性和積極性,唯分數論已經不適應社會的發展需求。為培養出高素質的醫學生,學校必須樹立正確的教學理念。首先,學校領導要重視醫學人文課程,積極組織教師開展教學研究,放手讓教師不斷的探索更適應醫學生的教學模式和考核方式。其次,高校教師在做學術研究的同時,也要重視教學研究的探索,以教學帶動科研,以科研支撐教學,多了解國外的和國內其他學校的教學信息,對一些好方法要借鑒,要敢于打破常規,循規蹈矩的教學模式和考核方式已經不能滿足學生的需求了。最后,醫學生在重視醫學專業知識的同時,也要重視醫學人文知識,真正做一個高素質的人才。
3.2完善教學內容,進行專題化教學
所謂專題式教學法,是指由任課教師在遵守課程教學計劃的前提下,把整個教學階段的教學內容按照一定的標準分成若干部分,然后把每個部分視為一個獨立的專題來備課和授課的教學方法。對于專題的取舍,既要立足于教材,服務于教學計劃,又要立足于學科要點,并適度關注學科前沿問題和時事熱點;任何一個專題,都將講述一個或者幾個學科重點問題,其自成體系、獨立成篇。專題化教學在很多學校都在開展,但方式也有差異,其效果比傳統的教學方式要好。不同學校選用的醫學倫理學教材有差異,但整體來看內容差別不大。現在很多教師的教學內容依然是課本理論知識,難免枯燥單調。教師應多了解一些醫學倫理學方面的知識和社會熱點問題及現實案例,通過整合,開展專題化教學。同時在教學內容中加入比較研究的方法,即相關內容看看國外的做法,豐富教學內容,也使得理論知識不會那么枯燥,深入思考后對學生的作用也會更大。
3.3靈活運用多樣化的教學方法
關鍵詞:多元化戰略誤區啟示
引言
在中國,隨著改革開放的發展,尤其是伴隨著現代企業制度的建立和市場經濟體制構筑的不斷深入,多元化經營也像其他新事物一樣,得到前所未有的重視。在多元化發展初期,中國企業對多元化的選擇是比較盲目的,注重短期回報要遠高于長遠戰略的考慮,大多數企業采取了非相關多元化經營,盲目開展多元化經營,許多企業因此陷入困境甚至走向衰敗。本文擬研究多元化戰略實施的現狀,進行成因分析,并提出解決方案。
一、多元化戰略在我國實施現狀
1.1企業資本結構惡化企業內部結構因為多元化戰略的實施,多數資產是無效或低效的資產,許多生產線也因為流動資金的缺乏而后來不得不廢棄。由于多元化戰略選擇的錯誤,許多閑置的固定資產毫無用處,而現金流又出現短缺問題,使企業結構日益惡化。在市場競爭日趨激烈的今天,這樣過度分散的投資不僅不會讓企業獲利,相反,會讓企業陷入資金緊張,反而造成核心產品因資金鏈斷掉帶來的一系列的嚴重后果,結果是浪費資源同時使企業處于尷尬的境地。
1.2企業原有的市場地位消失企業因為原有產品獲得了較大的收益,并堅信“雞蛋放在不同籃子里”能擴大企業規模并帶來更大的利潤,而采用了多元化經營戰略,在不同的領域擴大自己的市場,然而有時結果是慘重的,由于企業過早、過多、過份的實施多元化戰略,不僅沒有提高企業的價值,鞏固企業的市場地位,反而使得集團原有主營業務的優勢市場地位喪失。如曾盤踞空調行業銷量第一名近10年的春蘭集團在大舉進人摩托車、汽車行業之后,1997年其空調銷售的頭把交椅就被專做空調的格力集團所搶占。宣布生產空調并進軍電腦行業的中國彩電大王長虹集團1998年也被康佳集團擠下銷量第一的位置。
1.3整體效益下降,經營狀況惡化創造的“十六個人到十六個億”神話的實達電腦集團在介入VCD領域后,由于該領域的激烈競爭,使得實達VCD業務沒堅持幾年就垮了,1999年,實達旗下以VCD等產品為主營的的數字電器公司的虧損加之其它投資發展情況的不景氣,導致了實達的首度虧損。曾經宣稱要成為“中國的IBM、東方的巨人”的巨人實業,大舉進入保健品、藥品、房地產等行業后也陷入了嚴重的危機中,使得“巨人”史玉柱有了“寧可錯過100次機會,也不瞎投一個項目”的觀點。
二、我國企業多元化困境成因分析
2.1企業盲目開始多元化戰略
當一個企業有了多的自由現金時,同時又受風險理財原理的影響,把雞蛋放在多個籃子里,以為這樣可以在獲得更大收益的同時又可以降低風險。但是,這些企業的管理者受到了市場經濟不完善因素的影響,把抓住市場作為了首要目的,高估了新產品的價值,低估了占領市場的代價。
2.2企業過早的進行多元化戰略很多企業在發展過程中總是急于求成,在自己產品尚處在產品生命周期早期增長階段的時候,就進入其他行業,這樣不僅沒有使新產品站穩腳根,反而使原有產品的市場份額受到威脅,讓競爭者奪去自己的市場地位。
2.3企業實行的多元化戰略類型存在問題多元化戰略包括主導型多元化、相關型多元化、非相關型多元化,各有各的優勢,各自又有各自的實施條例。而我國大多數因多元化失敗的企業都是因為非相關型多元化而導致。如本田公司的多元化是圍繞著核心技術即發動機而展開的,它在向新領域擴展的同時,不忘做大做強主要業務。而我國的夏新企業的產品卻涉及了各個領域,沒有核心技術,采取的是非相關型多元化,使得自己陷入了多元化的困局。
2.4企業過分的進行多元化戰略許多公司都把不相關多元化看成是降低風險的戰略,并且認為越多元化越能夠降低風險。但這里出現了兩個方面的問題,一是過分多元化只降低了經營風險,最終的結果是倍增了經營的風險;二是過分多元化在降低風險方面的作用是遞減的,但是卻會引起多元化的成本和代價上升。
三、我國企業正確實施多元化戰略的途徑
3.1利用母合優勢創造公司價值母合優勢理論是由美國哈佛大學教授古爾德和坎貝爾等人于1994年提出的。他們將多元化公司憑借母體組織對各項業務的影響而創造價值,或者比競爭者創造更多價值的優勢稱為母合優勢。母公司是企業集團戰略決策核心,企業集團母合優勢的創造主要取決于母公司的技能和資源同業務單位的需求是否符合,二者相符母公司才可以支持業務單位創造更多的價值,特定的業務要與適應的母合風格相匹配。因此企業首先是決定通過何種方式向哪些行業投入資源,其次是決定集團母公司如何對業務單位進行控制。
3.2企業以市場為依據,依照經濟規律制定公司發展經營戰略企業應當自主地面對市場,以市場為依據,根據市場形勢的變化和客觀經濟規律制定公司發展和經營的戰略。這是企業多元化發展取得成功的基本前提。
3.3立足本業在發動機領域,本田公司的產品已形成了一個膨大的覆蓋網,小到輕騎用的發動機,大到汽車和飛機發電機,無所不有,確立了堅實的競爭優勢。而夏新企業卻由于觸角太多又無核心技術而以虧損失敗告終。
3.4以原主業為支撐穩步發展本田公司另一成功之處,在于它不同于夏新集團的多元化擴張那樣迅速擴張,而且以原來的主業為支撐,也就是采取的相關多元化戰略,在原主業具備足夠的實力作為可靠支撐之后,才穩步進行多元化發展。而夏新企業在一個領域腳根還沒站穩,就急急的開展非相關多元化戰略,技術的不成熟導致了最后的失敗。
3.5循序漸進進行多元化發展過度地多元化,會給企業帶來更大成本和代價,增加企業的負擔。正確的多元化發展的進程,應是按單一產品經營、主導產品經營、橫向發展、縱向聯合、非限制性相關多元化的順序循序漸進的。這種循序漸進的多元化進程,是國內外許多學者都提倡的多元化發展的正確方法。
3.6對被兼并的企業進行良好地整合各企業應該根據自身的資本結構,財務狀況合理的進行兼并計劃,并且對被兼并企業的文化、資本結構、人力資源等與本企業進行良好的整合,只有這樣才能使被兼并企業真正的融入到本企業當中,為本企業創造價值。:
3.7政企分開我國目前,大多數的企業兼并都受到政府干預的影響。行政性的“撮合”、“拉郎配”,甚至將兼并作為政府解救虧損企業、搞活困難企業的基本途徑。這種政府行為必然會影響和阻礙資本和生產要素的合理流動,不利于資源的優化配置,是導致我國許多企業多元化經營效率低下的一個主要原因。因此必須使政企分開,要使政企真正分開必須做到以下三點:一是企業多元化戰略的選擇和實施不再受到制度因素的影響;二是企業主要管理者不再由政府任命或委派;三是企業主要管理者真正職權落實。
參考文獻:
[1]安德魯·坎貝爾.核心能力戰略[M].大連,東北財經大學出版社,1999.
[2]高山.我國企業實行多元化經營戰略的現狀和問題.經濟與管理,2002.11.
(一)電影創作中的流行音樂
隨著電影藝術的發展,以及流行音樂的崛起,在烘托背景的時候流行音樂開始走進電影,并發揮著相當重要的作用和十分明顯的效果。在電影創作中流行音樂是一種十分重要的背景音樂,它渲染氣氛的效果獨具一格,而且能夠更直觀地將濃烈的感情抒發出來。并且不失其“流行”本色,觀眾容易接受,同時也是電影拉近與觀眾距離的一種重要形式。20世紀90年代,電影在表達感情方面開始側重于流行音樂的應用,并取得了良好的藝術效果。比較成功的作品如《羅賓漢》中的Everthingldo和電影《泰坦尼克號》中的Myheartwillgoon,等等。一路走來,流行音樂逐步確立自身在電影藝術中的地位,并形成了自身成熟的固定的類型模式。其中一個比較典型的代表是美國輕喜劇影片《修女也瘋狂》,這部影片對流行風格配樂的采用頗具創新性。影片將宗教音樂圣歌用流行風格加以改編,并將其作為主體音樂,不斷強化。這不但對流行音樂是一種創新,也是電影藝術中并不多見的音樂創新。事實證明,這種探索和創新取得了巨大的成功。電影中用流行音樂風格重新編排圣歌I'llfollowhim給觀眾帶來耳目一新的感覺,同時這種對傳統的大膽改革,以及對宗教思想中的陳舊、壓抑人性的部分的不滿,又從另一個側面與“修女也瘋狂”這一主題相契合。音樂伴隨著隨意明快的節奏和教堂音樂的美妙和聲,不但聽來心情舒暢,一切也使得教堂音樂更加華麗和圣潔。我國電影音樂中對流行音樂風格的采用步伐經典。最具代表性的有電影《少林寺》中的《牧羊曲》,《紅高粱》中的《妹妹你大膽地往前走》等至今都廣為傳頌。《牧羊曲》是王立平作詞作曲,鄭緒嵐演唱的一首洋溢著似水柔情的女性之美的流行歌曲。歌曲委婉清澈,清新明麗表達了歌者在牧羊的時候對眼前明媚秀麗的景色的熱愛。并且能以自己的歌聲大膽地表達這種熱愛之情。無可置疑,牧羊曲在塑造牧羊姑娘這一角色時起到了重要的作用。而對這位姑娘的父親卻是少林寺中的武僧曇宗。對這樣一個人物的激勵烘托也更加突出了《少林寺》這部電影的思想主題,那就是對壓抑人性的舊禮教的反抗。但更為重要的是這首歌曲烘托了自然風光的秀麗,使人們在欣賞緊張的武打、復仇情節的間歇緩和氣氛。
(二)搖滾樂在電影藝術中的應用
西方“搖滾音樂”在20世紀90年生了陣營變化。但是這種變化并沒有影響到它的表現力,尤其是在電影中對于渲染氣氛和發泄感情的表現力。相反,搖滾音樂的發展和創新還對電影創作產生了更加積極的效果。激情與震撼力是搖滾樂的最大魅力,當這種風格的音樂出現在銀幕上的時候,對于制造強烈的畫面,形成巨大的沖擊力具有其他音樂風格無法比擬的效果。例如美國的災難片《龍卷風》,這部電影為了突出災難給世界和人類帶來的創傷和沖擊以及天崩地裂式的場面,大量采用搖滾音樂強化主體。影片制作中邀請大量知名搖滾樂隊,將10多首不同風格的搖滾音樂做了酣暢漓淋演繹與表現,大大增強了電影的藝術效果,也更加鮮明地將電影主題強化在觀眾心中。這些“搖滾音樂”在影片中和電影中的客觀事物發出的聲音非常相似,這種“源音樂”的形式更加增添了電影的可聽性,并且這種音樂是隨著劇情的發展而出現的,融合的緊湊、自然。20世紀80年代搖滾音樂風靡我國,廣大青年為它激昂的宣泄方式折服。電影也很快找到自身情節與這種音樂分割的契合點,進而出現了像《頭發亂了》這種“搖滾MTV”式的經典電影。
(三)另類音樂在電影創作中的應用
“另類音樂”最大的作用就是強調主觀感覺,在這點上表現的與流行音樂有所不同。個人欲望中的困惑與生活中的絕望成為這種音樂形式服務和表達的主題,其中不乏對現實生活的反抗。搖滾樂的思想性和挑戰性在另類音樂身上被保留和繼承下來,但它與時代的貼合又比搖滾樂更加緊密。就音樂角度而言,這種創新是成功的,它不但豐富了音樂的形式,而且又為人們感情的宣泄找到了新的途徑[4]。這種音樂形式的成功也很快被電影吸納,成為電影中一種表現形式。英國影片《猜火車》就成功地采用了各種另類音樂,將“朋克”青年的癮君子生活做了恰如其分的烘托。影片兩首曲子風格迥異,將吸毒與戒毒兩種完全不同的感受和體驗在音樂的對比中表現出來。另類音樂在我國電影中的應用不是很多,這和另類音樂產生的土壤有很大聯系。目前香港電影中有采用另類音樂的先例。例如王家衛的影片《墮落天使》中采用了一種聽起來有些怪異的另類音樂,晃動的畫面和另類的音樂為導演個人風格的強化起到明顯效果。另類音樂在電影抒發感情、營造氣氛中起著獨特的作用,值得我國電影人深入挖掘和利用。
二、中國特色音樂在電影中的應用
中國傳統戲曲是中國特色音樂中的一種重要形式,同時將戲曲融入電影也是電影音樂多元化趨勢的一個重要表現。戲曲作為一種音樂形式,是古老的華夏民族千百年來表達感情、歌頌生活的一種藝術形式,它的藝術性和電影的藝術性有著很大契合之處,例如張藝謀執導的幾部電影就成功地運用了戲曲這種抒感的音樂形式。其中電影《大紅燈籠高高掛》就是代表之一。影片中的音樂以京胡和女聲為主。根據情節的變化和人物遭遇的不同配以不同的音樂,給影片增添了濃厚的民族音樂氛圍。例如影片中的四太太頌蓮,命運凄苦,遭遇悲慘,趙季平為她設計的音樂也是如泣如訴的女聲,而當他得知小雁死去的消息之后影片中頓時響起了撕心裂肺的京胡、音樂凄慘悲涼,讓人忍不住落淚。《霸王別姬》是一部純粹以京劇為題材的電影,這正好契合了電影主題,將電影與音樂的關系拉到最近。劇中主人公程蝶衣和京劇之間復雜而又密切的關系在一把京胡和一組京劇打擊樂器的配合下恰到好處地表現出來。這其中京胡和打擊樂器是兩種完全不同的意象,他們之間是對立關系,同時也有相互配合相互依存的一面。其中每當主人公在生活或者感情上出現變故或變化的時候所配樂器為單純的京胡旋律,而當程蝶衣在事業上有所發展和變化的時候,配之以熱烈的京劇打擊節奏。而當程蝶衣的命運發生重大轉折的時候,則會出現兩種形式共鳴的音樂效果。例如當他第一次被母親帶到戲班,師傅因為他是六指而拒絕收他為徒時,他的母親殘酷地切去了他的手指,此時電影中響起了強烈的合奏聲音。當程蝶衣和段小樓第一次上演《霸王別姬》的時候,又一次出現了聲音強烈,場面宏大的合奏音樂,使觀眾感覺人在戲里,戲如人生。
1.科學性原則
科學性原則,即課程評價應體現中學音樂學科自身特點并符合中學音樂教學的發展規律。課程評價應在公平、準確和客觀的基礎上體現中學音樂教學的價值,并符合中學生音樂學習特點,從而促進音樂教學良性發展。
2.可操作性原則
可操作性原則,即課程評價標準應做到通俗易懂,便于具體操作和推廣使用。音樂課程評價標準中應減少專業詞匯的使用,多使用社會化用語,使全體師生尤其是中學生對課程評價標準能夠有全面的了解,而且評價標準應囊括音樂課程的所有內容并對具體措施進行細化,從而使評價標準在具體操作上簡便易行。
二、中學音樂課程多元化評價體系
1.考試評價
考試是對教師教學成果與學生學習效果的最直接評價方法。中學音樂考試有別于語文和數學等科目以試卷的方式進行考試,而是教師規定演唱曲目,要求學生輪流演唱規定曲目,并對演唱效果進行評分。教師在此考試方法中占據主導地位。學生無法選擇自身擅長的表現方式完成教師規定的曲目,并且并不是所有學生都具有學習音樂的條件,部分學生由于聲帶先天受損或患有咽喉部位疾病等原因,無法對教師規定的曲目進行演唱,這就會造成音樂考試的不公平。因此,中學音樂教學應采取更加人性化的方式對學生進行考核,從而使音樂考試趨向多元化、個性化與合理化。
2.日常形成性評價
日常評價應貫穿于中學音樂教學全過程,學生的音樂素養和音樂水平的提升需要一定的時間,因此學生平時在音樂課堂上的表現能夠體現其音樂水平,教師對學生平時表現的考查就顯得極其重要。教師在音樂教學中應注意觀察學生在歌曲演唱和回答問題時的表現,并在固定時間對學生進行階段性測試,以了解學生對音樂理論知識的掌握情況和音樂水平是否有所提升。
3.特長評價
教師可在學期伊始對學生進行音樂能力測試,以了解學生在音樂方面的特長,并在音樂教學過程中對每個學生就其特長進行重點教學,使學生能夠在演唱、舞蹈或編曲等擅長的音樂領域有所突破。學期末考核時,教師可根據每個學生不同的特長,對考核內容做出個性化安排,考核學生在自身擅長的音樂領域的學習效果,從而實現學生在音樂方面的個性化發展。
4.自主評價
自主評價是學生對自身音樂學習效果的評價,強調學生應積極參與到評價中以提高音樂學習的信心和自主性。自主評價分為自評與互評兩種。自評能夠提高學生的音樂自我認知。互評則可以培養學生的互助意識,并且使學生學習他人音樂方面的長處,從而提升自身音樂素養和水平。
5.教師評價